製作一部電影可能需要數年時間，但一位導演僅用了幾個月就製作了一部關於今年初伊朗反政府抗議活動的劇情片，並在25屆翠貝卡電影節（Tribeca Film Festival）首映，成為第一部在大型電影節上放映的人工智能（AI）生成電影。
今年6月10日，身在英國的伊朗創作人艾什．庫沙（Ash Koosha）執導兼監製的影片《紫羅蘭之夢》（Dreams of Violets，中文片名暫譯）在翠貝卡電影節放映。這套片長75分鐘的電影全由AI創作，過程只花了三個月。
翠貝卡電影節是2001年「911」襲擊事件之後，由美國電影製片人珍‧羅森索（Jane Rosenthal）和著名演員羅拔‧迪尼路（Robert De Niro）發起舉辦的，希望振興曼哈頓下城區。該影展以參展影片多元化見稱，自2002年首屆以來，已經放映了來自80個國家的1,400多部電影。
庫沙這部影片的靈感來自伊朗今年1月的抗議行動。故事講述五個陌生人在抗議期間躲避士兵追捕時，在一條小巷中相遇，過程被一個患有腦麻痺的10歲男童阿米爾（Amir）從窗口目睹了。故事背景設定於德黑蘭，並參考了47年來的伊朗民間抗爭歷史。
總部位於美國的人權活動人士通訊社（Human Rights Activists News Agency，簡稱HRANA）報道，抗議活動造成至少7千人死亡，超過5萬人被捕。
庫沙在聲明中表示，他在閱讀有關報道後不久，開始籌備這部電影。他想拍一部以人為本的電影，但由於無法接觸到國內的劇組人員和演員，也無法返回伊朗取景，所以他選擇用AI技術拍攝。他表示，如果情況許可，自己更希望採用完整的製作流程。
庫沙和兄弟普亞（Pooya Koosha）在倫敦的家中用各種AI軟件，如Kling AI、Claude AI、Gemini和Nanobanana等搜集資料、建構影=和聲音，並加入抗議活動的真實錄音。全片成本僅約2千美元，主要支出為軟件的訂閱費和其他硬件費用。
《紫羅蘭之夢》中所有圖象和角色都是由AI產生的。庫沙表示，他透過描述人物的外表特徵來創作角色，並以過去認識的人物作為參考，因為若以真實人物為創作原型，即使角色與真人有一點相似也有風險。
這部作品某程度反映出電影未來發展的趨勢。業內人士一直密切關注著庫沙和製作公司Fountain O如何在沒有演員、外景場地、劇組人員，甚至攝影機之下，憑空創造電影。如果庫沙成功，他將徹底改變電影的美學體系，更不用說創作成本。
翠貝卡電影節聯合創始人珍‧羅森索在介紹這部電影時一本正經地說：「今晚的電影將引發討論，也會引發爭議。」
然而，庫沙認為AI並非萬能，並不適合所有電影創作。他直言，目前聲稱「利用AI可以一鍵生成電影」的宣傳過於誇大。AI無法取代專業電影從業員，作品水平仍繫於創作者是否具備影視產業的知識與判斷能力。
在他看來，AI的真正價值在於改變電影製作流程，而非消滅電影專業。他預期未來電影產業將出現角色轉型，例如負責燈光、攝影與聲效設計等的專業人員將轉而用AI工具遠端創作。庫沙甚至指出，掌握AI影象生成技術的光影與攝影專業人才會從事新形態的職業。這類新型工作需要電影專業背景，並非其他背景的人能勝任。
此外，庫沙認為，配音領域更是AI較難取代的一環。《紫羅蘭之夢》中，他親自為多個角色配音，再透過變聲工具反映不同角色的性別與年齡特徵。
目前各大電影節通常只允許AI生成電影在非主要部分放映。例如今年5月，AI動作冒險片《地獄磨坊》（Hell Grind）在康城影展放映，但未能入選官方評選部分。去年，華沙電影節舉辦了AI生成長篇紀錄片《後真相》（Post Truth）的國際首映。
庫沙是多媒體創作人，1990年代初開始嘗試自學製作音樂，2004年休學進入德黑蘭音樂學院學習作曲，開始用電腦製作音樂，組建樂隊，曾因為舉辦搖滾音樂會被判入獄，2016年到英國尋求政治庇護，之後仍繼續音樂創作。他目前是Fountain O的總裁。
